Тэг: "Домашнее задание"

пред.12след.

Темные советы по КВН. Часть 146

Опубликовано: 2017-05-14 10:33:59

Здравствуйте, сейчас готовимся писать цельную домашку, но большого опыта в этом нет. Хотелось бы задать вам такой вопрос: в свое время Мегаполис, ЧП, Федоры делали великолепные домашки. В этом году команды снова возвращают моду на цельные произведения, но заметно, что не то пальто. Чего не хватает современным музыкальным номерам команд? Какие главные ошибки и недочеты? Хотелось бы постараться избежать их ошибок.
Если под словом «пальто» подразумевать умение писать литературно-красивые диалоги, уметь стилизовать текст, понимать драматургию и персонажей, а также обладать нужным количеством актеров, способным отыграть пьесу, то вы сами ответили на свой вопрос)). ЧП к моменту своих домашек уже были сверхопытными даже по меркам вышки квнщиками, плюс, из-за постоянного отсутствия бюджета и самоокупаемости, весь их КВН был безреквизитный, только на вокале и актерке. И по той же причине они уже зарабатывали деньги как наемники. Видите, все причины в сборе.

Мегаполис вообще отдельный разговор. Привалов уже тогда писал много чего на тв, а такая школа учит стилизовать диалоги очень эффективно. Плюс, они с Натальей Андреевной играли, наверное, за миллион команд, - от сборной Плешки до Зеленой мили. Ну и Федоры тоже были не без литературной чертовщинки, плюс, на тот момент у них был абсолютный гармониум с авторами, умеющими все вышеперечисленное. А теперь давайте попробуем назвать одну причину, по которой они все это могли, а нынешние команды не могут.

Культура? Безусловно. Но в чем именно? А вот тут разнопоносица. Во-первых, столичность. ЧП тут особнячком, но, я уже говорил, они на момент своих домашек уже были фактически столичные жители. В смысле Москвы. Провинциальная молодая команда никогда не сделает стильную домашку, она ее может сделать смешной, убойной, рвущей, но никогда стильной. Только заматерев и научившись слушать тех, кто оперирует словами «катарсис» и «арка героя», они могут научиться делать такую классику. Поэтому, больше даже не столичность, а эпоха.

Авторы золотых домашек нулевых, чаще всего, делали театр, который позволял изящно диаложить, показывать актерские залежи и пронзать зал красивой мыслью в конце. Они, во-первых, этот театр видели, во-вторых, уже что-то подобное пробовали либо в стэмах, либо в других проектах, в-третьих, в силу образования больше понимали быт и особенности того времени. Выпуклости жанра. Что, если это гусарская баллада, то там обязательно водевиль, потому что все советские романтические комедии по классике шли как музыкальные фильмы. Если Квартирник Питера, то живое воспоминание о первой свободной музыке. Команды шутили для того же поколения, что они сами, в культурном плане. В совке все смотрели один канал, поэтому, ходили в одно кино на одни и те же фильмы. Сейчас люди смотрят разное, чтобы попасть в максимум аудитории, а особенно заработать плюсик у жюри, команды часто берут классику. Но даже близко не понимают тот уровень стереотипов по поводу каждого произведения, которые нужно простебать, чтобы попасть во все стареющее жюри.

Сегодня командам даже пишут авторы, которые этого не понимают. Вот Азия – одни из последних квнщиков того поколения, еще помнящих Союз и общее информационное пространство, и сами, и авторы. Вот они попадали. А Урал, взяв для такой основы пиратов, во-первых, прыгнул жопой на бегающий по ЦАТРА избитый боян. Во-вторых, этот боян смотрели далеко не все в зале, чтобы играть на ходах. В-третьих, многие из жюри даже и кином то это не считают. Это кроме того, что там не было всего сказанного в начале ответа.

КВН- это же пародия. Почти весь контент выступлений команд – это пародия либо жизненных ситуаций, либо передач, фильмов, спортивных событий. Очень редко КВН доходит до отвлеченности и абсурда, показывая то, чего еще никогда не было. Как Колобок Питера. Как Куница-тудэй. Так вот, чтобы пародия была сильной, в ней нужно бить в самые болевые точки объекта и поворачивать сюжет так, как в самом произведении никогда бы не могло повернуться.

И если ты берешь Джека-воробья, который свеж, как прошлогодний гной, то нужно бить в его болевые точки. В слабые и торчащие моменты фильма, и цепляться к очередному продолжению. Типа, Джек умер, но к нему и тут пришли, нужно продолжение, Дисней хочет денег, поплыли спасать Принцессу пяти морей. И, когда герои ведут себя так, как хотят продюсеры, появляется пространство для комизма. Появляется Бэтмен, потому что продюсеры решили привлечь новую аудиторию, затем откровенная сцена с мартышкой, завоевываем азиатский рынок, затем продакт-плэйсмент кваса и т.д..

И все это упаковано в речевые конструкции, которые пародируют героев. Найтли, которая все переигрывает, Депп, который кайфует от самого себя, Блум, который максимально правильный для девочек принц, он даже пукает запахом приключений. А для этого нужно быть нехилыми актерами, чтобы силой таланта оправдать, почему вдруг ни с того ни с сего команда взялась за Пиратов карибского моря. А если бы они взяли «Любовь и голуби», было бы еще и непонимание, как можно пародировать такой великий фильм, не обижая его.

Это становится проблемой команд, хотя, если бы жюри обновлялось и молодело, то команды могли бы делать более удобные для себя конструкции конкурсов. Но, я уже писал раньше, сегодня все настолько стандартизировалось, что даже удивление и шок стоят там, где надо. Поэтому, в большинстве своем и не смешно.



0 комментариев   Читать полностью



ТЕМНЫЕ СОВЕТЫ. Часть 145

Опубликовано: 2017-04-03 13:07:13

Константин, приветствую! Что Вы думаете про команду "Урал"? Команду реально приятно смотреть (за вычетом последнего фристайла), а она дальше 1/8 не может пройти. В чем ее/жюри проблема? Наверное, что-то внутряковое? Интересно понять.
Ничего тут внутрякового нет, они просто не имеют козырей, которые позволяли бы им выглядеть выигрышно перед пенсионерами в жюри. То есть, выскочить-посмешить-подуреть, - ок, но, если соперник сильный и конъюнктурный (а о конъюнктуре я отвечал в прошлом выпуске), то пройдет соперник. В этом году у них как раз были все шансы пройти, если бы не фристайл. А в нем другая проблема- нет ни драматургии, ни героев, ни актерки, ни – че - го. Вместо этого ставка на ход с действием наоборот, который кроме того, что вторичен, так еще и не опирается на стереотипно-узнаваемую ситуацию, которая легко бы считывалась при обратной перемотке.

Тут тоже есть претензии к редактуре, потому что ребята давно пишущие и самопишущие. Если они за столько лет ничего не поняли в драматургии конкурса, то чем занимались все их редакторы? Это раз. Два. Судя по отчетам, их пиратское нечто в последнем фристайле прошло все редактуры. Почему никто не сказал дурачкам (это я про их стиль, а не личностные качества) из Нижнего Тагила, что их ассоциация и связь с пиратами такая же очевидная, как у жирафа с принтером? Это ни разу не актуально, ни разу не круто подвязано, и пираты в КВН уже лет десять отдают свежестью навоза. Тут можно и еще причины назвать, но это будет уже описание контекста игры, скажу об этом в обзоре последней восьмушки.

Главное – где в их фристайле драматургия? Любая, - хоть арка героя, хоть выход на мораль, хоть просто неожиданный смешной поворот, делающий конкурс интересным. И вот это им должны были объяснить на редактуре, и даже, в случае полного непонимания, придумать. Хотя бы простейшую. Это же пираты карибского моря, как ни крути, значит, есть, на что опереться. Значит, это пародия, значит, нужно пародировать торчащие в фильме и вообще в пиратстве штампы.

Скажем, капитан говорит «женщина на корабле- быть беде» и она плывет за основным кораблем на маленькой лодке. Затем появляется герой- капитан говорит, люди с мытой головой на корабле- быть беде. И мы видим, что за основным кораблем уже две лодочки плывут. Затем «у капитана было плохое настроение» - он один на корабле, остальные на лодочках, потому что: «люди, умеющие отжаться 10 раз, на корабле – быть беде», «люди, которые умеют кидать бутылку с водой на стол, на корабле- быть беде» и т.д.. То есть, мы получаем ход – завистливый капитан, выдумывающий приметы. А в промежутки этого хода можно напихать шутки, каламбуры и все, что войдет в этих пиратов.

Можно было взять, как ход для драмы – лав стори, что девочка в конце понимает, что хоть по сценарию она должна любить красавчика Орландо Блума, но сердцу не прикажешь, и она любит грязного одноногого боцмана. И этот ход мы также крутим с поворотами, кульминацией и финалом. И вот начинать нужно с финала. В КВН очень важно, чем ты заканчиваешь. Почему часто берут основой советское кино? Во-первых, маразматики в жюри его помнят, во-вторых, если оно известное, то в нем много стереотипных фраз, которых легко выкручивать, в-третьих, если там не напишется мудрый финал с оригинальной моралью, всегда можно отмахаться банальными трусами «по-настоящему хорошее кино не испортить» или «смотрите хорошее кино». Все эти помогалки в случае пиратов не работают.

И проблемы с драматургией, заметные так ярко в этом фристайле, можно увидеть и в визитках Урала. Это одна из причин их легковесности, в том числе. Чем заканчиваются из визитки? Ничем. Почему? Потому что они не знают, какую историю рассказывают. Вот смотрите, во-первых, если ты называешься Урал, то уже до выхода на сцену я представляю себе некий комок стереотипов, связанных с этим словом. Кузнецы, мужики, горы, суровость и т.д.. Выходит цветная молодежь. Ну хрен с ним. Ок. Кто вы? Дурачки,- говорит нам их первый блок. Шутки легковесные, конфликта нет, есть забавушки. Опять ок. Если вы задались, как дурачки с таким странным взглядом на юмор, так тяните эту странность дальше. А тянуть можно, только развивая. И вот тут нам нужен костыль для развития, либо история-ход, либо концепт, либо образы. Либо все вместе. Если бы у них был конфликт с фронтом, как делают все команды без фантазии, но понимающие, что в этой игре вторичность не порок, то понятно. Они делают все большую дурь, в конце заходя за края и рамки и конфликт набухает, как печень трудовика весной. Но конфликта у них нет, да и фронт не потянет его актерски, в чем, кстати, одна из причин слабости фристайла.

Нет у них и других конфликтов, которые можно было бы развивать. Тогда почему вы дураки и что вам это дает? Как зал поймет, что вы дебилы и делаете все тупее и тупее? Понятно, что никто не хочет «так стопов», но конфликт можно развивать по-разному. Выходит человек и шепчет, что Гусман поставил минус. Начали исправлять, выходит снова, - Эрнст поставил минус, и т.д.. Появляется конфликт с жюри, который нужно исправлять, который дает нить разговора, который оправдывает странные, то есть, смешные, действия линейки в визитке.

Есть третий тип драматургии в КВН – от частного к общему. Это когда начал с того, что Валя любит черешню с майонезом, и вообще у нас команда с чудинкой, а закончить большим финальным номером, который показывает, что люди с чудинкой это и неплохо, или у нас вся страна с чудинкой. То есть, опять же, закончить правильной моралью. А последний номер в таких случаях является квинтэссенцией вашей команды, ее сути, ее понимания, ее утп. Вот это самое утп Урал для себя сформулировать не может. Вот от этого и все их мытарства в вышке. До этого они могут проскакивать на дурости, материале, опыте, но в вышке люди с очень стереотипным мышлением, им нужно следить за историей, чтобы все было понятно, логично, а уже в этих рамках смешно.



0 комментариев   Читать полностью



Темные советы по КВН. Часть 131

Опубликовано: 2016-01-30 14:56:51

Здравствуйте, Константин. Не могли бы вы дать пару советов про такой конкурс как КОН? Допустим, тема игры кино, тема КОНа "Машина времени". Что можно туда впихнуть, как это лучше сделать, чтобы было веселее, смешнее, законченно и не уныло?
Заранее спасибо)
КОН – это выкидыш КВН. Называется, нам надо забить еще хронометража, но по целому конкурсу они сыграть н успеют, поэтому, вот вам. И зритель получает вместо юмора в два раза больше объявлений ведущего, подводок, начальных и финальных слов. И, кстати, на последнем сборе редакторов в Сочи, этот конкурс, вроде бы, ушел домой.
Но, если он останется, то знайте, это просто номер, который вы бы поставили в конец домашки. Так как это не минутный номерок, не коротыш, в нем должно быть какое-то развитие, или драматургия, или темп, или массовость. КВН всегда учит обманывать, поэтому, команды вместо того, чтобы понимать, как работают характеры и сценарные повороты, обычно придумывают ход и в него слом.
С темой конкурса «машина времени» и игры «кино» можно придумать любой кусок и его подвязать. Вы пляшите всегда не от темы, а от того, что нужно показать. А нужно показать то, что интересно людям. Вот возьмем сегодня. Возьмем лабутены, как самый последний хит. Итак, номер «Шнуров и группа Ленинград придумывают новый клип». Все – идет полив шуток про то, что понравится людям, как они думают. Они берут умные темы: политика, экология, искусство. А потом приходит сестра одного из героев с фразой про лабутены, и кода про то, что такое нынче время, люди на Марс собираются, а мы все еще в о..ительных штанах. Или про женщин, что никогда не поймешь, что им нужно.
А подвяжете вы так. «Когда-то самой популярной была группа Кино, а сегодня у всех на слуху Ленинград. А давайте перенесемся немного назад во времени и посмотрим, как они придумывали свой хит».


0 комментариев   Читать полностью



Темные советы по КВН. Часть 80

Опубликовано: 2013-03-13 00:00:00

Константин, дали тему домашнего задания - "Минута славы". Решили делать пародию на фильм "Бесславные ублюдки", но пока получается очень чёрной. Как можно сделать её более-менее доброй?
Ну, во-первых, для меня не так как для вас, очевидна связь минуты славы и бесславных ублюдков. Во-вторых, зачем делать домашку на основе фильма, который смотрело 10% сидящих в зале, и который шел 2 года назад? В-третьих, зачем делать что-то добрым или злым, нужно делать смешным и выполнять требования формата- уровень жести, чернухи и прочего. Сделайте секунду славы, что ли. Или возьмите актуальный фильм- Хоббит вот недавно прошел, волшебник Оз, айрон мэн в мае будет. Думайте головой, что залу интересно, а не вам.

0 комментариев   Читать полностью



Темные советы по КВН. Часть 55

Опубликовано: 2012-08-23 00:00:00

Здравствуйте Константин, у меня возник вопрос по написанию домашки. Ее стоит писать по принципу "От общего к частному"? То есть сначала должна появиться тема, потом обстановка, затем персонажи, потом действия. Я ведь правильно понимаю? И можно ли при написании делать ответственных в команде, за отдельно взятых персонажей, чтобы они писали именно для них? Еще хочу спросить, если в номере присутствует драматургия, это ведь только + и это может закрыть глаза жюри на возможный недостаток юмора?
Хайль. Всё ведь зависит от вашего уровня. Если ваша авторская группа или авторское ядро сможет сначала написать ход и сюжет, а затем обвязать это юмором, то так и делайте. Но если вы играете 2-3 года и умеете пока просто накидывать материал, максимум, прописывая штурмами блоки, то лучше поступить иначе. Определиться с 2мы темами, как можно более разными. Именно с темами, без еще четких ходов. Скажем, первая – это Красная Шапочка, а вторая – блоковая домашка с одним ходом – концерт к Дню полиции. И вы поочередно их штурмуете тестовое время. Сколько это тестовое время опять же зависит от вашего уровня. Короче, примерно, чтобы отплюсованных шуток, идей, гэгов, песен было в тексте 2 страницы. Чтобы можно было сбить две домашки с дырами и понять, какие это дыры, подходит ли материал двух домашек друг другу, какая из них легче пишется, смешней играется, проще режется, актуальнее и т.д.. Выбираете ту, что выбираете, и дописывайте уже в нее ход, сюжет, причем, таким образом, чтобы маскимум смешного встало в этот ход. Чтобы нужно было написать, грубо говоря, выход, карапулю в середину и последний номер домашки, так как он непосредственно зависит от хода. А остальное мясо используете для волшебства и приключений в сказке и номеров в концерте. 50% такого мяса у вас будет, плюс знание, скорость,с которой пишется, понимание слабых мест, куча уже переработанного материала и т.д.. Плюс часть юмора из второго хода. Например, любой музыкальный номер может быть отдан поющим дровосекам, точно также, как и группа «Поющие дровосеки» может выступать на концерте. И т.д. и т.п..

Какую выбирать тематику – это уже ваши проблемы. Что прёт, то и делайте, если всех прет. НО! Выбирайте идеи только из тех, которые будут понятны и интересны залу. Это не обязательно неизвестность стереотипа, на котором строится юмор. Пародия на группу Министри, скажем. Но это может быть и неизвестность парадокса. То есть, если бы людям начала девяностых показать юмор Раис, там было бы не факт, что смешно. Или Волю показать. Так же, как сейчас провалятся в рейтингах и Монти Пайтоны и другие их абсурдные шоу. Очень ограниченное чувство юмора у населения. И если на западе, с его тоже не блещущим порою интеллектом обывателей, телевидение настолько сегментировано, что может опираться на довольно узкие целевые аудитории. И тогда ниша абсурдного юмора – вполне лакомый кусок, хотя это тоже явление 70х-80х годов. То есть, некая революция английского юмора. У нас такой революции в юморе еще не было. У нас произошли другие – сексуальная, идеалогическая, этическая, ценностная и т.д.. Стало можно шутить про жопу, про трусы, про геев, про дрочил, про наркош, про всё кроме политики и новостей, но качественный скачок в парадоксах не произошел. Первыми людей вовлекла эстрада. Затем людям стало казаться, что это очень просто, и появился КВН. Затем людям стало это казаться очень правильным. Так появился Камеди. Но дальше никто не залез. Да и Камеди стало больше не движением вперед, а глубже. Но, благодаря некой свободе и хулиганскому позиционированию, они автоматически делали вещи более абсурдные и парадоксальные, чем мог позволить себе КВН.

Спрос на абсурд есть. Этим объясняется канал 2Х2. Абсурдно и странно шутить можно. Скажем, домашка про Гитлера, которого не пустили в ад. Он трётся все время там у дверей, просит позвать кого-то, к нему выходят люди разговаривают, он их просит, о чем то. Хуже быть не может, и тут из ада к нему выпускают Джигурду. - Ты же живой! - Я корпоратив вел! Слушай мою новую песню! – Не надо! ААААА! И т.д.. Кода про то, что всегда может быть хуже и т.д.. Это абсурд, хоть и закрученный к концу в логику драмы. Чтобы его оправдать, нужно сказать, что это экспериментальная постановка театра больших и упругих и т.д.. Сейчас модно все экранизировать. Или это Михалков экранизировал Сальвадора Дали. И т.д.. Должен быть допуск для зала, чтобы он начал верить тому, что происходит на сцене. Дело не в реквизите и актерской игре, это другое. Дело в интересности ситуации, хочет зритель сейчас такое видеть-слышать или нет. Хотите понять его интерес, посадите себя на его место и представьте, что вам сказали со сцены « А сейчас сказка «Аленький Веночек»!» или «Представьте, далекое-далекое будущее. Люди научились выращивать не только органы, но и чувство меры». Что бы ты хотел дальше посмотреть?

Поэтому, свои приоритеты расставляйте только среди тех ходов и оболочек, которые интересны и понятны залу. Сказка «Гуси-лебеди» не всем знакома, а Колобок всем. Сказки всегда позитивны, поэтому их часто юзают, поэтому они уже не так привлекают интерес зала. Можно назвать это «усталостью темы» или «усталостью хода». Это всяческие обманки, разные «…я так должен был, по-вашему, сделать, да?!», «…так, Иванов…», «…это ограбление…», не говорят уже про все случаи. Как правило, эффективным оказывается традиционный и богатый стереотипами контент или оболочка, скажем, Чебурашка. А в нем странный ход, что там у всех были большие уши, потому что Чебурашка привез с апельсинами какую-то заразу из Африки. Онищенко сделает его актуальным, если че. А играть будет цинизм, с которым будут говорить герои доброго советского эпоса. А можно наоборот. Актуальная тема и проверенный ход. Сумерки. Свадьба. По-русски. Но надо понимать, что все, о чем легко шутить и сказки, которые топ-10, они почти полностью вышучены на каламбурах. Они могут играть только за счет надстройки, основанной на сверхспособностях их героев. Кота, упиханного в сапоги, уже показывали, а вот ход, основанный на том, что как только он сапоги снимал, то из умного говорящего сказочного персонажа превращался в обычного орущего кота, которого не кастрировали. И последний в ней номер у него важная встреча с королем, а он то в сапогах, то без сапог. Актерка тут нужна и может быть смешно.

НО! Я не уверен, что сегодняшний зритель КВН знает сюжет Кота в сапогах. Сам герой да, но вокруг него надо другой сюжет, значит, актуальный. Вообще, сужение диапазона тем, которые воспринимает зритель, для которых ему хватает интеллекта и эрудиции, будет идти дальше. Недолго, потому что дальше некуда. Нулевые знания все равно останутся. Диалоги с мамой. В аптеке. В гараже. Но никаких уже вам инквизиций и пародий на Германику. К этому не КВН идет, а общество, но один КВН не удержит падение образования и эрудиции. Зато эти пустоты заместились интерактивностью и повышенным информационным потоком. Человек очень много потребляет информации, но 99% из нее не приносят ему ни новых знаний, ни новых перспектив. А доступность и агрессивность развлекательных контентов уменьшает трафик на общеобразовательные и научные ресурсы. Зато хаотичный поиск в википедии стал новым хобби для многих. Просто стало трудно собрать в одном зале людей, у которых есть какая-то общая тема, одинаковый набор знаний или заинтересованность, кроме КВН.

Лирическое отсупление закончилось, вернемся к домашке. Просто это тоже важно. Так вот, когда вы выбрали тему, которая и понятна залу и интересна вам, когда выбрали из двух ходов один, вы начинаете вырабатывать там структуру, персонажей и мысль. Скажем, выбрали вы Красную шапочку. Есть у вас там смешной разгон что у волка из живота выезжает поезд. Ну то есть, много люде выходит по очереди сначала, потом корова, потом дом и т.д.. Это может комментироваться, чтобы шутки были. Типа, - о, это Юрий Лужков. Оказывается, что Лондон уже не самое актуальное место, где можно отсидеться. Сегодняшние опальные олигархи выбирают волка. …А это…

Так как это номер массовый, объемный и потенциально овационный, вы его ставите в конец. Значит, надо придумать все до этого. Шапочка пошла за грибами для бабушки, чтобы бабушка могла читать книги и смотреть фильмы, когда книг дома нет. Навстречу ей промоутер - флаеры к волку. Мол, приходи на акцию. Волк съедает вас, но затем выплевывает двух вас. Диалог о работе и личном. Смешной. Шапка дальше, а там поющие дровосеки, поют карапули. Там Шапка ржет очень смешно и оригинально над карапулями. Дальше волк пришел к бабушке, чтобы освободить площадь под вечерину. Дальше волка принимают дровосеки, мол, у тебя тут вечеринка, наркотики, каннибализм, почему не позвал? – Он отмазывается и в самом конце один из дровосеков поет карапулю, Шапка ржет в животе. Дровосеки еще одну. Шапка громче ржет, уже понятно, что из живота. Спалили волка. Дальше номер про извлечение из него толп людей. Кода – иногда песня спасает жизнь (Шапки на сцене нет) – А где Шапка? - Да переодевается, наверное. – Продолжают соплю. Поют карапулю. И слушают смех Шапки. Оценка на Ведущего, типа он съел.

Если можете идти таким путем придумывания, идите им. Если нет, обрисовывайте максимально широкую тему, штурмуйте, потом соединяйте в ход.

0 комментариев   Читать полностью



Темные советы по КВН. Часть 52

Опубликовано: 2012-08-12 00:00:00

Можете поподробнее рассказать как пишутся такие конкурсы, как стэм, дз, муздз? Как правильно найти такую ситуацию, чтобы можно было ее развивать? Как придумать движок и ход к таким конкурсам?
Все конкурсы пишутся одинаково. Нет каких-то секретов. И пародии, и серии сит-комов, и скетчи для 6 кадров пишутся одинаково. Либо группой авторов, либо одиночками. Либо на листе, либо за компом. Либо устный штурм, либо круг с листами. Нет ни секретных поз, ни волшебных хронометражных фокусов.

И порядок придумывания всегда одинаковы. Берется объект, в который хочется ударить, что-то наболевшее, то, что прет, бесит, есть мысли, хочется сделать, актуально, все об этом говорят. У этого находятся больные места, те особенности, за которые этот объект любят или ненавидят. Торчащие места. На них строится парадокс. Либо доведя их до абсурда, либо наоборот на антитезе. Пример. Тема- киркоров, всех волнуют его дети, берущиеся неоткуда. Что можно сделать? Можно придумать смешной заход на домашку. Хоббиты идут уничтожать станок, который делает армию Киркорова, захватившую мир. Или супергерои. Или секретное совещание президента. А можно придумать ход с использованием этого героя в ходе. Например, Киркоров подбрасывает ребенка Анжелине Джоли. Ночью, она его палит, когда он вылезает через окно, оставив сверток. Мол, мне все шлют детей, мне уже девать некуда, а вы, я слышал, принимаете. Дальше - как вы залезли? Я не такая. Я не возьму ребенка. - А он редкий, смотрите, такого ни у кого нет. Ой, не знаю... Торг, Обмен. ... Встает Бред Пит, конфликт ревности. ... Какая-то концовка или кто-то проснулся или я не обязан вам тут все придумывать. Внутри все диалоги из шуток. Каждый диалог своя манера подачи, своя диспозиция, Переходы между номерами -диалогами красочные, с элементами шоу и юмора.

Так придумывается любая идея, на нее наворачиваются блоки, шутки, переходы, сломы сюжета, концовки. Потому все соединяется, становится понятно, чего нет6 объяснялки в начале, гэга в середину, последнего номера и т.д.. И это дописывается.

Какую идею брать - вам решать. Если у вас концепция, желательно, чтобы она была в домашке представлена, но по-другому. То есть, образы остались, а ситуация это предельно комично подчеркивала. Скажем, концепция готов. Готы и Белоснежка. Или готы -медведи, или готы- трансформеры. Придумали - попробовали туда покидать, хорошо кидается, все записали, отложили. Плохо пишется - забыли. Затем сравнили три идеи, на которые более менее пишется. Сравнили по нескольким показателям:

а. Это волнует зал? Всех в зале? За такую тему ставят пятерки? Кому?

б. Эта ситуация знакома залу?

в. Это актуально? Или это наблюдение или явление свежее?

г. Это сценично? Ярко, красиво, смешно по декору?

д. Там есть рвачный блок или кусок, который можно поставить в конец?

е. Сколько там фронтмена и с чем он?

ж. Технологичность, стоимость, реквизитность, количество времени для репетиций?

з. Можно ли быстро сбить пробник и посмотреть на ногах?

и. Легко ли будет поменять в результате форс-мажора на другую тему? (писали про самолет, он упал, должно легко переделываться на поезд)

к. Черная, умная, странности?

л. Как давно подобная тема была в телеквн?

...

И т.д..

Дальше отбирается, пишется, ставится. Если вырежут, у вас есть еще два хода, в которых что-то есть, понятно, как пишется, понятны проблемы и слабы дыры, которые вы нашли, когда сравнивали. Значит, быстро найдется решение, как их скрыть или превратить в плюсы.

0 комментариев   Читать полностью



Темные советы по КВН. Часть 22

Опубликовано: 2012-04-09 00:00:00

Здравствуйте!Хотела бы узнать:какое МДЗ лучше делать,по блокам или цельное?
А какая обувь лучше – сапоги или ботинки? Каждый сам решает. Как хотите, так и делайте. И там, и там свои плюсы и минусы. Если цельная с самого начала не пошла, герои залу не понравились, то выровнять будет очень сложно. Блоковая же позволяет следующий номер начать заново и раскачать без ауры неудачного номера. С другой стороны. если цельная пойдет, то половина средних ступенек в ней будет заходить на ура, ибо зал любит следить за историей, рваных коротких номеров он в визитках наедается. Но ведь цельная тоже состоит из блоков, если приглядеться, просто все они в рамках одной истории. Любую, так называемую, цельную сказку, можно разложить на составные части, на, так называемый, поэпизодник. Скажем, красная шапочка будет состоять, как пример, из диалога с матушкой на тему «куда нести пирожки и как надоела старая бабушка, хоть бы она уже кончилась». Шапочка отказывается от охраны, потому как хочет стать взрослой девочкой, а лес, как рассказывали подруги – это такое чудесное место, где кончается детство и бензин. Затем встреча с волком-вегетарианцем, как тяжело ему в лесу, где все из мяса и птицы, который узнает, что бабушка уже овощ. Затем песенка шапочки про лес, пубертатный период, и почему только в анекдотах насилуют одиноких девочек. Затем волк в черном латексе – переодетый бабушкой последний диалог. Внучка остается жить с волком, который хоть и веган, но оказывается неплохой любовник из-за орехов и ростков сои. Хэппи энд - все звери и птицы в лесу поют аллилуйя волку и шапочке и даже бабушка из живота волка допевает последний припев. Она тоже счастлива, потому что наконец-то не мерзнет, и не платит за тепло. И еще, структура цельной домашки обязательно строится по принципу трехактного действа. В этой же сказке ест завязка – бабушка, которая злая и ее никто не любит и внучка с пирожками. Затем первый поворот – волк – вегетарианец. Дальше развитие этого поворота с условием, что бабушка овощ. Затем кульминация - съел бабушку. Затем второй поворот – это, оказывается, всем на пользу, все линии получили то, чего хотели. Бабушка стала доброй, потому что тепло. Волк наелся. Шапочка обрела личную жизнь. Хэппи энд. Примитивный, простой, но сюжет.

Вообще, основа любого написания – пакетирование задач. Домашка кажется огромной и страшной, пока ее не начинаешь разбивать на блоки. Даже цельную. Не может 6-минутная домашка с одной историей состоять только из одно-диаложных миниатюр. Все равно будут длинные диалоги, номера, причем, которые должны вписываться в сюжет. Поэтому, сначала и надо придумать хотя бы примерный сюжет, а потом придумывать в него блоки-номера. Поэтому, все стараются не придумывать оригинальную историю, а брать уже известную. Скажем, Буратино. Но она должна стать смешной, поэтому там должен быть изворот. Чаще всего он связан с изменением характера героя. Обычно это идет от фронтмена. Например, Колчин. Комичным будет и Карлсон, который не может взлететь, и дюймовочка, которая че-то выросла за лето и т.д.. Или Буш из Вятки. Комичным будет и Буратино, убивающий всех вокруг, и Чебурашка, мечтающий о сумке из крокодила, и Лукашин из Иронии судьбы, который хочет и заночевать, и выпить и трахнуться. Но вернемся к Буратине. Скажем, фронтмена с образом нет. Надо просто смешной изворот характера. Всегда смешна антитеза. Скажем, если Буратино глупый, добрый, честный, наивны, то здесь будет все наоборот. Прожженый, весь в татуировках от выжигателя, сделанный на зоне, как заготовка под нарды, он появляется в театре кукол, и с троит всем деревянное рабство. И тогда Карабас, до этого эксплуатирующий детей становится ангелом во плоти. Сюжет понятен, теперь его пакетируем – разбиваем на блоки – разгоняем разные ветки сюжета – думаем, где какие смешные номера и конфликты могут быть. Например, начало – Карабас казнит кукол. Диалоги с аналогиями российского шоу-биза. Появляется Буратино – вор в берёзе. Откуда? Оттуда. Татуировки и т.д.. Раскрывается образ, как он появился, чего нахватался. Затем куклы пытаются его поставить на свою сторону, жалуются на Карабаса. Затем он их в ответ нагибает, прессует, ставит на счетчик, раз они все лохи и терпилы. Появляется местная братва для налаживания контактов – Базилио и Лиса, он и их нагибает, и они уже каются и вместе с куклами фасуют кокаин. Буратино устраивает из театра кукол притон, кабак и оргию. Следующая сцена – Барабакс спит, к нему кто-то крадется, типа убить, на самом деле куклы пришли просить на коленях, чтобы он вернул прежние порядки. Карабас говорит, не волнуйтесь, я им займусь. Склейка, через ширму. Карабас висит вверх ногами (стоит на костре привязанный и т.д..) все остальные стоят, дрожжат. Буратино читает всем правила, по которым будут нынче жить все сказки. Будет мой порядок. Мол, сейчас пойдем и захватим Колобка, потом Чипполино и т.д.. Кода – если ты думаешь что твой начальник – изувер, знай, что может быть хуже. На этом и ст роилась предвыборная программа Путина. Только все это расписывается диалогами, в шутках и смешно.

0 комментариев   Читать полностью



Темные советы по КВН. Часть 9

Опубликовано: 2012-03-22 00:00:00

Константин, опишите, пожалуйста, способы написания материала одному, какие знаете. Понятно, что многое зависит от вида нужного материала, но все же. Некоторые уже звучали здесь ранее, возможно есть еще какие. допустим самые популярные конкурсы - визитка, биатлон, стэм/домашка
А чем отличается написание одному от написания толпой письменно в виде кругов? Можно даже круг с собой написать, сесть, взять 5 листочков с разными темами, и передавать по кругу, пока не стошнит.
Все ведь зависит от авторского стажа и характера. Беда большинства квнщиков в том, часто, что они могут придумывать только толпой. Болтать, ржать, записывать. Это неплохо, но очень важно уметь писать в одиночку. Тогда ты сам можешь закрывать большие куски сценария, ты можешь писать в любое удобное для тебя время, сверх или параллельно с командой, ты делаешь первый шаг к профессии сценариста, ты можешь работать наемником или на расстоянии и т.д..
Главное в писанине в одиночестве - это концентрация и борьба с ленью. Потому что лень будет все время отвлекать, а отсутствие концентрации вынудит скакать по темам. А писать всегда надо конкретно. Например, визитка. Самое простое в писанине в одного - это писать блоками. Придумываешь идею-ход-парадокс, пишешь в него 10 шуток, выбираешь 1-4 смешные, сбиваешь, чтобы было начало номера и читаешь команде или куда ты пишешь. Вставляет? Смешно, нравится - все быстро накидают туда еще ступенек или станет понятно, как усилять. Не вставило - читаешь следующий. Если мозг вообще не от гиббона, то накидывая в неделю 50-60 таких случаев, блоков, номерков, и зачитывая их, можно быстро набить руку. Основная проблема визиток - скудность тем, мало интересного актуала, над самым смешным шутить нельзя из-за формата первого канала, а всё вечное забито и изъезжено. Поэтому важно научиться обстреливать любое событие с разных сторон. Скажем, у Киркорова дочь родилась. Можно показать в лоб - садик, все дети маленькие и девочка большая волосатая. Можно - Киркоров устраивает дочь в детсад. Можно - Киркоров знакомит дочь с дочерью бывшей Кристинкой. А можно дочь Киркорова – как пародия на Трудный ребенок и т.д...
Можно писать визитку цельную, с начала, с идеей и т.д.. В случае чего что-то оттуда войдет в конферанс. Можно писать сразу готовую визитку, но это, если у вас стаж, хотя бы лет 5.
Биатлон пишется в одного также, как толпой. Берете тему и херачите туда короткие парадоксы. Скажем, тема спорт. Поехали. Затем шоу-бизнес. Лучше брать еще конкретнее. Например Бабушки на Евровидение. Или Евро 2012.
Домашку-стэм одному писать с одной стороны легче, так как в домашках есть время для драматургии, сквозной идеи и т.д.. А у одного человека видение все равно точнее, чем у коллектива, споров нет, писать легче. С другой стороны очень высок шанс загнаться и наворотить 7 страниц ерунды про Буратино в космосе, из которой потом ни шутки не вытянешь, ни ходов, - чистая графомания. Поэтому надо все время понимать, что это делают на сцене люди. Причем, если в сценарии есть Дарт Вейдер или Чак Норрис, надо понимать, что это на самом деле переодетые студенты, корявенькие и сутулые, а не красивые могучие голливудские образы, и эффект на это надо корректировать.

Есть способы увеличить интенсивность писанины в одно лицо. Я когда по этому поводу заморачивался, применял, эксперементировал. В принципе, работает.
Берете и организуете дома 6 рабочих мест. На каждом кладете листок с темой. Скажем, на подоконнике листок с номером про Киркорова в банке спермы, на кухне на столе листок с шутками про Евро 2012 на биатлон, на рабочем столе листок с карапулями, на журнальном - листок с номером Путин режет арбуз, на балконе листок с последними фразами для визитки. Подходишь к первому листку, втыкаешь над ним 15-20 минут, затем следующий, затем следующий, пока не стошнит. Пауза. Снова. Итак, весь день. Испишешь по три листа на каждом месте - отфильтруешь. Если хоть сколько таланта и желания есть - что-то вылезет. А если ты средний автор, то так за день можно закрыть на первую читку-постановку 6 номеров-кусков. Главное быть честным перед собой, шлаком в стиле говномётства листки не закидывать. Записывать только то, что нравится и самому смешно, а не «придумалось и вроде похоже на нормальную шутку, над такими , вроде, ржут». Всегда надо себя и собственное чуство юмора делать мерилом юмора. Поначалу оно будет сильно расходиться с общепринятым и адекватным, но чем больше опыта, тем внутренний индикатор смеха будет ошибаться все реже и реже. Всегда будет ошибаться, но с годами уж ооооооочень нечасто.

Короче, если хочешь – придумаешь как. Не хочешь – найдешь сто причин, чтобы не делать. Так было и будет всегда и везду. Вечная слава труду! Аминь.

0 комментариев   Читать полностью



Темные советы по КВН. Часть 9

Опубликовано: 2012-03-22 00:00:00

Константин, хотел у вас узнать во структуре готовящейся номерной музыкалки.

Имеем. Директор лицея в своем кабинете. Ему звонят, говорят, что приезжает рано и надо подготовить концерт (пара гэгов). Он паникует, говорит, все студенты, кто сделает выступление - даст премию.
-выходят две снежинки танцуют. Директор гонит на них, что это физрук и трудовик(гэг), прогоняет их.
-песня смешная
-танец черлидеров. Директор узнает в них физрука и трудовика и снова их гонит (гэг).
-частушки от гопников
-и театр кукол. Спектакль физрук и трудовик (еще гэг). Директор хватает кукол вытаскивает. Там стоит другой человек. "а вот и нет мы здесь" - вылезают другие две куклы и убегают как куклы, под бенни хила. Директор снова их гонит.

Конец можно делать вообще любой? То есть развить сюжет до апогея или он уже достигнут? Или стоит остановить действие - собрать всех, выйти из образа и сказать какую-нибудь мораль (с последующим съездом в образ, возможно). И стоит ли что либо изменить по структуре?
Ты описал сейчас блоковую муз-домашку в квн - несколько блоков, объединенных общим конферансом. В данном случае блоки - это: номер со снежинками, смешная песня, черлидеры и куклы. Конферанс - это директор со своей историей про приезд Рано и подготовка концерта.
Надо сказать - это очень вторичный конферанс, несмотря на то, что рабочий. А так как вторичный- рискуете боянов нахватать при написании.
Сами номера образуют линейную структуру. Ну то есть, они могли стоять в другом порядке, если захотеть, ничего не изменится. главное - цикл на физрука и трудовика. Поэтому, здесь драматургия упрощенная, квновская. Можно в любой момент, а точнее после самого смешного и яркого номера всем выйти сказать че-нить типа "А вообще, вся наша жизнь - подготовка к комиссии Рано..." и т.д. При сильных номерах и конферансе, все будет ок.
С точки зрения драматургии это выглядит так. Три этапа в любой истории - 1. завязка, первый поворот, 2. развитие сюжета до кульминации - 3. второй поворот, развязка.
здесь - 1. завязка - есть лицей, директор, лицей, пара гэгов. Первый сюжетный поворот - приезд Рано. 2. дальше идет ход и его развитие - все готовятся, директор психует. Выражением этого хода являются физрук и трудовик, которые хотят попасть в концерт, получить премию, но убогие и бухают, поэтому все время палятся перед директором. Он их не пускает. Развитие - это всё бОльшая абсурдизация способов, которыми трудовик и физрук попадают в концерт. Сначала просто в номера. Выгнали. Они пробуют работниками сцены - выгнали. Они пробуют быть реквизитом – запалили, выгнали. Затем пожарный щит на сцену выкатывается, там вместо багра и топора эти двое висят. Выгнали. Затем бах, у директора сердце, умирает. Небесный свет, выходит светящийся бог, начинает говорить, становится понятно, что это трудовик и физрук. И можно еще абсурдизировать в сторону, как еще попасть в концерт.
Затем второй поворот. Скажем, директор случайно хватается за ружье, висящее на сцене, и их убивает. Кается в финальной песне концерта, потом голову поднимает - вверху над поющими висят два привидения и бухают. Типа, все равно победили и попали в концерт.
А вот уже когда определился с рабочей историей, можно придумывать в нее номера. Чтобы подходили под историю. Например, в такую, как я описал, из твоего я бы вставил только снежинки и кукол, как первые два примера проникновения парочки в концерт. А дальше нужен комизм и юмор в способах их попадания. Так как они ебанько и алкаши, то абсурд может быть достаточно сильным (пример с пожарным щитом). И это хорошо для смехоты.

0 комментариев   Читать полностью



Темные советы по КВН. Часть 7

Опубликовано: 2012-03-20 00:00:00

Здравствуй Костя, вопрос такой, нужно подготовить Муз ДЗ на тему Зимняя сказка. Подскажи что сейчас можно придумать на такую вечную тему. Вставлять туда актуальных героев вместо привычных? Или что еще можно сунуть туда?
Здравствуй, Олёша (это тебе за Костю)
На тему сказка можно придумать все, что угодно. Взять за основу любую сказку или компиляцию из них и придумать к ней движок. Типа, мачеха послала падчерицу в лес за пятым айфоном. Или выстрелили три сына из лука, а младший попал в Зверева, или сделать ход Единое Лукоморье, где все герои ничего не умеют, только говорят и пилят откат. Поэтому, суть вопроса не уловил.

0 комментариев   Читать полностью



пред.12след.

Поделиться с друзьями:

Темный поиск:

Темные тэги: